Export Satsuma

L'expression « Satsuma d'exportation » désigne un style de faïence japonaise produite principalement dans le domaine de Satsuma (actuelle préfecture de Kagoshima) et d'autres centres céramiques du Japon à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, spécifiquement pour les marchés étrangers. Caractérisée par un décor élaboré, des dorures et des scènes figuratives complexes, la Satsuma d'exportation devint très recherchée en Europe, en Amérique du Nord et au-delà, notamment durant l'ère Meiji (1868-1912).

Histoire

La faïence Satsuma trouve son origine au début du XVIIe siècle. Elle fut introduite au Japon par des potiers coréens amenés lors des invasions japonaises de la Corée (1592-1598). Les premières pièces étaient des faïences simples aux tons chauds et aux glaçures subtiles.

Avec l'ouverture du Japon à l'Occident au milieu du XIXe siècle, les potiers adaptèrent leurs techniques pour séduire les goûts étrangers. Ceci donna naissance au « Satsuma d'exportation », un style plus orné produit en grande quantité pour les expositions internationales, les cadeaux diplomatiques et l'exportation commerciale.

Points historiques clés

• 1867 – La faïence Satsuma fit son apparition en Europe à l'Exposition universelle de Paris, suscitant un vif intérêt à l'étranger.
• 1873-1900 – Apogée de la production pour les marchés d'exportation, coïncidant avec la participation du Japon à de nombreuses expositions universelles.
• Fin de l'ère Meiji – La production s'étendit au-delà de Satsuma, à Kyoto, Osaka et Yokohama, entraînant des variations de style et de qualité.

=== Caractéristiques === Les pièces de Satsuma d'exportation sont généralement reconnaissables à :

• Pâte : Faïence de couleur crème, à la teinte ivoire, avec un émail finement craquelé (« kan-nyū »).
• Décoration : Émaux sur glaçure denses et colorés, associés à une dorure somptueuse.
• Thèmes : Paysages, scènes de cour, divinités bouddhistes et scènes de la vie quotidienne.
• Texture : Riche travail d'émail en relief (« moriage ») sur certains exemplaires de haute qualité.

Éléments décoratifs typiques

Motifs de brocart inspirés des textiles.

Figures mythologiques telles que Kannon, Jizō ou Shōki.

Scènes de nature avec des cerisiers en fleurs, des pivoines ou des chrysanthèmes.

Épisodes historiques tirés de la littérature ou du folklore japonais.

Principaux centres de production

Kyoto

• Réputée pour la finesse de ses détails, la délicatesse de son travail au pinceau et l'élégance de sa dorure. Des ateliers comme « Kinkōzan » et « Yabu Meizan » ont acquis une renommée internationale.

Yokohama

• Spécialisée dans les grandes pièces d'exposition remarquables destinées aux collectionneurs occidentaux.
• Utilisation fréquente de couleurs vives et de dorures plus épaisses.

Osaka et Kobe

• Production d'articles de haute qualité et de produits de masse.
• Nombreux articles exportés via ces villes portuaires dynamiques.

Marques et Signatures

Les pièces Satsuma destinées à l'exportation portent souvent des marques sur le socle, généralement dorées sur fond rouge. Parmi les éléments courants, on trouve :

• L'emblème du clan Shimazu (souverains de Satsuma) : un cercle avec une croix.
• Des inscriptions en kanji mentionnant le nom du potier ou de l'atelier.
• Des expressions telles que « Dai Nippon » (Grand Japon), soulignant la fierté nationale.

Valeur de collection et perception moderne

Bien que la production de masse ait engendré des niveaux de qualité variables, les Satsuma d'exportation restent très recherchées par les collectionneurs. Les plus belles pièces sont prisées pour :

• Un savoir-faire exceptionnel en matière de peinture miniature.
• Des scènes narratives complexes.
• Un excellent état de conservation, avec une usure minimale de la dorure.

Facteurs influençant la valeur

• La réputation de l'artiste (ex. : Yabu Meizan, Namikawa Yasuyuki).
• Le niveau de détail et la précision de la peinture.
• La taille et l'originalité de la forme.
• L'état des émaux et de la dorure.

Exemples notables

• Vases destinés à être exposés dans les salons européens.
• Services à thé alliant motifs japonais et formes occidentales.
• Figurines représentant des dieux, des samouraïs ou des geishas.
• Plaques et plats conçus pour être accrochés au mur.

== Héritage == Les Satsuma d'exportation sont à la fois le fruit de l'adaptation du Japon au commerce mondial et l'expression d'un artisanat traditionnel façonné par les goûts occidentaux. Aujourd'hui, elle témoigne des échanges culturels de l'ère Meiji, illustrant l'équilibre entre les traditions artistiques nationales et les exigences du marché international.

Références

1. Impey, Oliver. « Japanese Export Satsuma, 1867–1914 ». Londres : British Museum Press, 2002.
2. Ayers, John. « The Art of Japanese Porcelain ». Londres : Sotheby's Publications, 1982.
3. Cortazzi, Hugh. « Japan and the Victorian World ». Londres : Routledge, 2013.
4. Gisela Jahn. « Meiji Ceramics: The Art of Japanese Export Porcelain and Satsuma Ware, 1868–1912 ». Munich : Prestel, 1989.
5. Franks, Sir Augustus W. « Japanese Pottery ». Londres : South Kensington Museum, 1880.